原文刊登於 01/09/2026澳門力報 撰文：澳門會展產業聯合商會青年委員會主任陳志宏 澳門「1+4」經濟適度多元發展策略推行以來，中小企業作為這座城市經濟結構中最龐大卻也最敏感的毛細血管，正經歷著一場深刻而複雜的轉型，佔據著全澳企業總數的97%，吸納了大批就業人口，可以說，中小企業的成敗，直接決定了「1+4」政策能否真正落地生根。 在這個布局中，中小企業被賦予了雙重角色：既是傳統產業轉型升級的主體，也是新興產業生態的培育土壤。2026年施政報告明確提出，要提高中小企業的競爭力與應變能力，維持豁免牌照費、稅費以及中小企業銀行貸款利息補貼等一系列援助措施，同時拓展“演唱會+社區消費優惠計劃”和“周遊列澳”社區旅遊資助計劃。這些措施體現了政府對中小企處境的清醒認識——它們不是「1+4」政策的旁觀者，而是需要被激活的核心參與者。 如果說「1+4」政策在中小企業層面有一個最可量化的成果，那就是數字化轉型的推進。過去四年，政府已累計幫助1,600家中小企業完成數字化轉型。2026年計劃提供1,500個名額，分兩期推進，僅第一期便在6 月收到1,680個申

原文刊登於 11/08/2026澳門力報 撰文：會展產業聯合商會理事長謝復生 近日，荷里活大導演基斯·杜化·魯蘭（Christopher Nolan）的新作《奧德賽》（Odyssey）席捲全球。這部電影憑藉其電影工業的深厚積澱，加上麥迪文（Matt Damon）等實力派巨星演員的精湛演繹，不僅創下了驚人的全球票房紀錄，更完成了一次極其成功的「文化傳輸」。而這個「文化傳輸」將會在亞洲其他市場隨後陸續上映，而亦能夠看到當中是很多人去期待看這齣電影嘅。 《奧德賽》的成功，不僅在於視覺特效與敘事張力，更在於它如何引導全球觀眾，包括有看原著的和沒看原著的，都被導演帶動走入希臘神話的龐大世界。當觀眾步出戲院，他們會渴望了解木馬屠城記的上半部與下半部；亦因為這樣發現了，在那場史詩戰役中，除了有戰無不勝的戰神阿基里斯（Achilles），還有以智謀與堅韌的奧德賽。 一套電影，成為了全世界認識古希臘歷史、背景與文化底蘊的絕佳窗口。 而我們中國文化中亦有很多足以與希臘神話媲美的寶庫，亦同時具備了商業與文化的價值，例如金庸先生的武俠世界。 金庸筆下的江湖，絕對具備發展

原文刊登於 04/08/2026澳門力報 撰文：澳門會展產業聯合商會青年委員會主任陳志宏 在香港流行歌的旋律中長大的澳門人，小時候，耳機裡循環著張國榮的《風繼續吹》，在錄音帶的沙沙聲中想像對岸那座城市的模樣。那時候，「香港」兩個字意味著紅磡體育館的萬人合唱、銅鑼灣唱片店的海報牆、勁歌金曲頒獎禮上的閃亮時刻。從未想過，有一天自己會以演藝工作者的身份，親身參與這場跨越海峽的文化流動。 這些年頻繁往返於港澳之間，漸漸發現一件微妙的事：兩地的演藝事業，已經不知不覺長成了一棵樹的兩條枝幹。我曾在香港的演唱會裡遇見澳門來的混音師，也在澳門的演唱會後台聽見工作人員用純正的廣東話討論工作，他們都來自香港。沒有人覺得這是「外地人來工作」，大家只是聚在一起，為了把一場演出做好。 港澳演藝的融合，最直接的體現在兩個層面：場地與人員。澳門近年的演唱會場地，無論硬件設備還是容納人數，都已達國際水準。許多香港團隊開始將澳門視為巡演的必經站，因為這裡能承載更大規模的製作，同時毗鄰香港，團隊調動極其方便。 反過來，澳門的製作團隊也開始頻繁「過海」工作。香港的錄音室、後期製作公司

原文刊登於 28/07/2026澳門力報 撰文：會展產業聯合商會理事長謝復生 今年是澳門天主教教區成立四百五十周年，對澳門來說不單單是宗教發展史，更是主要的中西文化交流史。在這四個半世紀裡，澳門作為中國連接世界的關鍵門戶，見證了無數外籍傳教士以這座小城為起點，推動了深刻影響全球的「西學東漸」與「東學西傳」。 在這段宏大的歷史長河中，除了為人熟知的利瑪竇外，龐迪我的身影同樣舉足輕重。1599 年，龐迪我遠涉重洋抵達澳門，這座華洋雜處的小城成為他認識中國的第一站。在澳門期間，他在聖保祿學院潛心苦學漢語與中國傳統禮儀，深入體驗在地生活。這段在澳門的歲月，為他日後融入中國社會打下了堅實的基礎。進入內地後，龐迪我與利瑪竇並肩合作，不僅向萬曆皇帝展現了西洋星盤與精妙樂器，更將西方先進的天文觀測與曆法體系引入中國，為中國古代天文學的發展帶來了突破性的啟發。國家主席習近平曾親自撰文，高度讚揚利瑪竇與龐迪我等傳教士，充分認可他們為中外文化、科學交流所作出的傑出貢獻。 傳教士們在澳門吸收中華文化後，成為了第一批將中國文學、哲學帶回歐洲的「文化大使」。金尼閣與殷鐸澤等

原文刊登於 2026/7/21 澳門力報 撰文：澳門會展產業聯合商會青年委員會主任陳志宏 演出行業經過數年爆發式增長，舞台上的逐漸趨於平緩，市場熱度從沸騰回歸常溫，真正的考驗才剛剛開始。過去幾年，我們見證了澳門演唱會和演藝活動的井噴式增長，國際巨星輪番登場、場館檔期排滿、票房屢創新高。然而，任何行業都不可能永遠處於高速增長期。當市場進入調整階段，如何在高潮過後避免產業動能衰減，讓演出行業鞏固產業的核心，從“爆款依賴”到“生態建設”，是當下最迫切的課題。 過去幾年的繁榮，很大程度上依賴大型國際演唱會的拉動。這種“爆款驅動”模式在短期內效果顯著，但風險在於：一旦缺乏同等量級的項目接續，整個行業便會陷入空窗期。真正的產業鞏固，需要將重心從“追逐爆款”轉向“建設生態”。 這意味著建立多層次的演出供給體系。讓頭部項目引領市場熱度，讓中型項目填補日常檔期，讓小型實驗性演出培育本地觀眾。當市場不再依賴少數幾個爆款來維持運轉，而是形成“大、中、小”協同的演出矩陣，整個產業才具備抗週期波動的韌性。本地中小型製作團隊的成長，正是這一生態中不可或缺的環節。當他們有能力

原文刊登於 14/07/2026澳門力報 撰文：會展產業聯合商會理事長謝復生 文化局近期於澳門戶外表演區內以簡易社區型舞台形式設置「享舞台」，並於試運作期間免費開放予社會各界借用。此舉普遍得到產業從業人員正面的反應及讚賞。這是一個突破性的嘗試，亦是資源優化配置，更為活躍社會藝文氛圍與孵化本地產業人才提供了良好的契機。 作為演出業界的一份子，留意到獨立樂隊、音樂人，舞者及各類表演團體對小型的展演平台需求亦日漸增加。「享舞台」在設置座位的情況下可容納約 400 人，不設座位則上限為 600 人。這個中小型規模的舞台，能為不同類型的文化項目提供了一個極佳的「練習場」，讓演出者能在真實的環境中反覆實踐、累積面對群眾的經驗，增加新秀踏台的機會及動力，可以激發本地多元文化的創作及跨界合作新活力。 回顧本地的流行文化與演藝發展，中小型 Live house 演出一直扮演著重要的孵化角色。「享舞台」這類簡易社區型舞台的出現，正好豐富了澳門演藝空間的缺失，讓處於起步或發展階段的文創項目，都能找到匹配其生長周期的空間，促進本地文化穩步紮根。 一個成熟的產業，有賴於源